《现代舞和古典舞的形态关系分析和》
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摘 要：本文对现代舞、传统舞二者的形態特点加以介绍,并对二者关系展开分析,分别从训练融合、思想融合两方面阐述二者的融合路径.
关键词：现代舞;古典舞;形态分析
引言：
现代舞中涉及的主体相对抽象,舞蹈动作具有随性特点,重视创新元素的应用.古典舞是由传统文化衍变而来的艺术文化,在文化全球化背景下,中外艺术交流逐渐频繁,掌握两种舞蹈的形态关系,探索出二者的融合路径对于继承古典舞中优良的文化,促使舞蹈艺术不断发展有重要影响.
一、现代舞与古典舞形态特点
(一)现代舞特点
现代舞中传统元素的运用较少,西方文化较多.无论是表达方式,还是训练方法和古典舞都有较大差别.现代舞中所有事物都可在时间的变化下发生改变,其创作灵感来源广泛,既可是自然事物,也可是生活行为.在现代舞中,创作动机打破传了统舞蹈概念,将哲学思想或者其他人类思想融入其中,突出人们生活.将这些因素视为舞蹈的创作动机,因此现代舞的表现方式通常较为新颖.此外,现代舞具备一定创新特性,舞者追求动作的独特性,追求个性艺术.创作过程拒绝模仿,自成一派.
(二)古典舞特点
古典舞讲究“移步换形”,呈现出一种复杂的空间形式,古典舞吸收传统戏曲中动作形态,诠释了舞蹈源于生活的艺术特征.同时古典舞重视使用夸张的变形,展现出动作的层次感,通过舞蹈形象带给观赏者意境之感,使其产生视觉冲击,激发其观看情绪.此外,古典舞在舞蹈过程关注运用环境元素,展现出舞蹈的神态,呈现出有限胜无限的情感传达方式.这种表现形式打破了古典舞动作表现形式,透过意象传达情感.古典舞中,男性舞者的体态以沉稳为主,女性舞者的体态以柔软为主[1].
二、现代舞与古典舞关系分析
舞蹈是使用肢体动作传达情感的艺术形式,舞蹈的作用既体现在肢体表现、情感传达方面,又展现在娴熟的技巧的运用.以上表现为现代舞、古典舞二者的共性特征.古典舞是将民间舞蹈作为基础,在舞蹈家的演绎下,对其中的表现形式进行加工,最终形成规范的动作.现代舞关注舞步的放松、收缩二者之间的冲突之感,呈现出自然形式的舞蹈.从表达技巧角度讲,舞蹈的基础和本质为舞蹈动作,动作也是舞者传递思想的重要工具.现代舞、古典舞二者既有相同点,又有不同之处,可参考现代舞气息运用创新古典舞表现形式,同时也可借鉴古典舞的韵律创新现代舞,探索出二者的融合方式,对舞蹈艺术的发展具有重要作用.
三、现代舞与古典舞融合路径
(一)训练融合
古典舞要求舞者基本功扎实,舞者身体柔软度良好,能够灵活旋转,舞姿优美.现代舞追求探寻生活本质,重视舞蹈的创新性,要求舞者使用淳朴的方式表达情感.从二者特点来看,古典舞对舞者的形态、神韵、劲道、运律等有严格要求,舞者在舞蹈过程应掌握舞蹈形态,展现出其中的神韵,使用正确的力道,诠释舞蹈中的快慢缓急等规律.现代舞在训练环节的创造空间较大,每个舞者都可使用具有自我特色的舞蹈表现形式,对舞蹈基本要素进行灵活重组,创新舞蹈形式.因此,二者在融合环节,古典舞可借鉴现代舞的训练方式,通过不同的方式将核心要素呈现出来.此外,现代舞可借鉴古典舞的神韵,丰富舞蹈内涵.
为充分体现出古典舞特色,需要从基础入手,借鉴现代舞的训练方法,优化训练过程.例如：古典舞训练可借鉴“玛莎葛兰姆”系列的训练技巧,强调颈椎灵活性以及呼吸方面的能动性,将舞蹈动作和呼吸有效结合,展现出独特的肌肉活动,这一融合理念和古典舞中强调的身韵不谋而和.在训练过程中,舞者吸入空气时,身体展现出轻盈的体态,呼出空气过程,利用脊背带动整个身体,使用这种训练方式,可提高舞者肌肉任性,灵活运用地心引力展现出不同动力,创新舞蹈动作.“李蒙技巧”应用过程需要舞者反复练习倒地、爬地等训练,增强舞者肢体上的柔韧度,以松弛的表现形式处理舞蹈动作,在极限拉扯过程保持平衡,这种训练方式的融入,可促使古典舞动作在空间层次上更加连贯.在古典舞训练环节,引入现代舞的训练技巧,增强舞者肢体表现力,舞者身姿灵活性更强,更好地掌控古典舞神韵.
(二)思想融合
古典舞可借鉴现代舞中的思想观念,运用“开发肢体”、“引导肢体”等思想进行舞蹈.使用“开发肢体”的思想,能够利用训练不断强化舞者的肢体技能,进而提高其对舞蹈动作的创造能力,大胆尝试多样化的舞蹈动作,打破传统舞步的动作局限.在这种思想的引导下,舞者在舞蹈时不必考虑到动作和规范的契合性,极发其创作热情,完成舞蹈动作的开发,丰富表现形式.舞者在实践过程感受到新颖的动作和自己距离并不遥远,能够按照自己意愿大胆创作出来.舞者在“开发肢体”的观念下,亲身感受到动作的变化,才能激发其内心的创作积极性,追求更高形式的艺术,促使古典舞艺术发展.在“引导肢体”的思想方面,主要表现在人体处于运动状态之下,将引导思想作为基础,让舞者基于自身情感灵活选择动作.现代舞强调舞者对动作的感知,舞蹈过程不能将动作进行单纯堆积,需要先对动作感知,之后将自身思想融入其中,展现出舞蹈艺术.舞者在古典舞中融入现代舞的引导思想,舞蹈的过程形成思维惯性,逐渐探索、发现出舞蹈艺术的本质和宗旨.在舞蹈过程,单纯去进行动作的开发,不融入思想的创新无疑是空洞的,但是过度重视思想的引导,不重视肢体动作的创新,动作就会显得僵硬化.对此,在古典舞、现代舞二者的融合过程,既要学习现代舞的动作技巧,感悟其哲理性,又要将舞蹈观念以及艺术原则传达出来,促使二者融合价值更高[2].
结束语
总而言之,通过对现代舞、古典舞二者的形态关系分析,总结出每种舞蹈的优势.两种舞蹈存在相似之处,同时也存在差异之处,在舞蹈艺术发展过程,可将二者优势互补,不断创新舞蹈艺术呈现方式,传承古典舞中的优秀文化,吸取现代舞中的精髓,促使舞蹈艺术不断发展.
参考文献：
[1]骆颉,姜公国.对整合我国古典舞与现代舞的思考[J].2014 （7）：116-116.
[2]陈晖宁.论现代舞和古典舞的形态关系[J].神州,2014 （14）：179-179.
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古典舞引用文献:
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[3] 古典舞论文大纲格式范本 古典舞论文提纲怎样写
