《如何提高小学音乐欣赏教学的有效性》
本文是音乐和音乐欣赏有关毕业论文格式范文跟音乐欣赏类在职毕业论文范文.
摘 要：音乐是以声音为表现手段的听觉艺术,传递听觉体验是音乐教学的基础,因此音乐课堂培养学生们“听”的艺术,提高音乐感受与鉴赏能力是非常重要的.《音乐课程标准》中提出在音乐课程中,“感受与鉴赏”这一教学领域之所以被视为培养学生音乐审美能力的有效途径,是因为音乐鉴赏具有最直接、最具体的审美教育价值.
关键词：小学;音乐;教学
通过音乐欣赏教学能有效地培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力,扩大学生的音乐视野,发展形象思维能力,还能使学生获得丰富的音乐知识,懂得音乐的各种表现手段,培养他们对音乐的兴趣和提高他们感受、理解音乐的能力.因此,音乐欣赏课在小学音乐教学中具有重要的意义.但是由于小学生年龄、阅历、知识储备等方面的局限,使得小学音乐欣赏课比起歌唱教学课更难驾驭,往常单一的老师讲解和音乐听赏常常会让学生的注意力很快流失,整节课变得枯燥无味.如何使音乐欣赏教学变得生动、活泼,从而提升学生在课堂上的专注度呢?我结合日常的教学实践和教学案例,谈谈音乐欣赏教学中的几点做法：
一、构建学情特点,找准教材切入口
所谓找准教学的切入口,是指教师面对一首音乐作品的欣赏教学应该从哪一点入手,才能引导学生达到教学效果的设计.在日常的音乐课堂中,老师往往只注重“教”而忽视掉学生的“学”,在进行作品欣赏时,常常把音乐作品的创作背景、曲式结构、作者简介等信息传递给学生,殊不知这样填鸭式的介绍只是把教参上的内容机械的强加给学生,学生只能按照教师固定的思路和方法去欣赏音乐和理解音乐.因为整个过程缺乏自己的感受与想象,也可以说只有教的过程,没有学的自觉,所以对于作品的理解和感受也并不深刻.音乐欣赏课仅仅停留在传统的听和讲上,学生没有参与感,缺乏兴趣,致使音乐欣赏课流于形式化、程式化.
在进行二年级舒伯特的《摇篮曲》教学上,我们可从作品的创作背景入手,也可以从作曲家舒伯特入手,或是直接从学唱歌曲入手,甚至是搖篮曲的曲式结构、风格特点等多方面都可入手.如果按部就班的从舒伯特生平介绍、作品创作背景解读、摇篮曲的风格特点进入教学,学生缺少思考和参与,这样的课堂过于单调乏味.我在具体备课时,考虑到二年级小学生的学龄特点,设定适合该学段学生掌握的教学目标,找到适当的切入口.整堂课针对本学段学生好奇心强、活泼好动、善于模仿、有意注意时间较短的特点,从直接引导学生听旋律入手,让学生自己感受体验并总结出摇篮曲速度缓慢、旋律平稳、力度较弱的特点;再通过声势律动、配器演奏、配乐朗诵等多种方式,让学生熟悉并记忆摇篮曲的旋律直至学会演唱深入感受;最后通过介绍舒伯特创作摇篮曲的故事背景,循序渐进的引导,使整节课学生的情感体验升华到对母亲爱的感悟.在多变的学习方式中,通过不同的教学手段帮助学生了解摇篮曲,学生在实践中自我感受、提升,远比老师枯燥的介绍记忆深刻.由此可见精准的切入口会让授课内容更生动、更明确,按照学情制定精确的教学目标,也会为整节音乐欣赏课奠定成功的基础.
二、营造学习氛围,找准问题切入点
课堂提问是课堂教学中一个重要组成部分,是师生进行课堂交流的重要环节,老师可以通过提问不断引发学生思考,从学生的回答中得到课堂反馈;学生也可以从老师的提问中得到引导,追随学习方向,从而达到教学目的.我认为在音乐欣赏教学中,课堂提问尤为重要,因为整堂课学生是以“听”去感受音乐的过程,教师通过提问能引导学生深入感悟音乐、思考音乐从而理解音乐.《礼记·学记》中说到“善问者如攻坚木,先其易者,后其节目,及其久也,相说以解.不善问者反此.”说明老师在问题的设计上要避免空洞、繁复,应该由浅入深,不断引发学生感悟与思考.
例如我在教四年级古筝独奏《战台风》一课时,先让学生欣赏独立的音乐片段：“音乐的速度、力度、情绪变化?”大多数学生能很轻易回答出每个乐段的音乐元素变化,接下来让学生对应每个乐段所表现的音乐形象,再提出深一层次的问题：“为什么会有这样的变化?这样的表现手法和音乐场景有什么联系?”学生进一步去认识和理解,从而得出：速度较快、力度较强、情绪欢快表现的是码头繁忙的景象;而速度由慢到快、力度由弱渐强营造出的是台风来袭的紧张感、压迫感;速度缓慢、力度较弱则表现雨过天晴战胜台风后的怡然氛围;最后乐曲的收尾处通过渐慢制造完整的结束感.
三、以手段多样性,达到教学多元化
由于音乐没有视觉可见的形象,也不具备内容的确定性和具体性的特征,所以音乐欣赏课显得格外晦涩难懂,而小学生的年龄特点也在很大程度上决定了他们缺乏必要的音乐欣赏能力,要上好音乐欣赏课,学生主动积极的参与密不可分.在日常教学过程中,充分调动学生的欣赏兴趣是一个非常艰巨的难题.日常音乐课单一重复的“听”会让学生觉得乏味,老师也觉得疲惫.如何运用多种教学手段辅助学生理解音乐,充分发挥他们的主体地位呢?在进行音乐欣赏活动中,合理运用图形、线条、乐器、声势等教学方法可帮助学生感受音乐、理解音乐,丰富学生的想象,引导学生积极参与课堂教学.
例如三年级管弦乐《顽皮的小闹钟》一课,为了让学生分辨主题旋律和插部旋律,了解回旋曲式,我通过各种音乐活动引导学生深入理解音乐的结构.教师创设情境让学生根据步态的变化区分小闹钟的一天,主题音乐进行时,我让学生通过踏步表现小闹钟的时针分针规律转动的音乐形象;第一插部进行时让学生通过原地静止轻微摆动身体表现小闹钟工作累了需要休息的音乐形象;第二插部进行时让学生通过手臂伸展手掌摇动表现小闹钟呼叫小主人起床的音乐形象.通过把音乐具体化、动态化,学生去区分主题旋律和插部旋律的交替进行,亲身体验什么叫做回旋曲式,收到了较好的教学效果.
在日常教学活动中,教学内容固然多元,但教学手段和方法却是可以提炼总结,并灵活发挥的.万变不离其宗,那就是施教者要根据学生年龄特性、音乐素养、作品特点,通过认真的备课设计,采取行之有效的教学方法,激发学生对音乐的感受、认知、兴趣和热爱,从而达到教学的目的和教育的效果.
参考文献
[1] 刘萍. 如何提高小学音乐欣赏教学的有效性[J]. 北方音乐,2016（36）：154.
[2] 栾琳. 试论如何提高小学音乐欣赏课的教学有效性[J]. 科普童话,2016（37）.
此文评论,这篇文章为一篇关于经典音乐和音乐欣赏专业范文可作为音乐欣赏方面的大学硕士与本科毕业论文音乐和音乐欣赏论文开题报告范文和职称论文论文写作参考文献.
音乐和音乐欣赏引用文献:
[1] 大学音乐欣赏论文题目范文 大学音乐欣赏论文题目哪个好
[2] 民族音乐欣赏专业论文选题 民族音乐欣赏论文题目哪个好
[3] 小学音乐欣赏教学方面论文选题 小学音乐欣赏教学论文题目选什么比较好
