《音乐的跨文化交流和多元文化音乐教育》
该文是音乐和多元文化本科论文开题报告范文和音乐教育方面硕士学位毕业论文范文.
内容摘 要随着时代的发展,各个领域都朝着多元化发展.音乐是文化的一个分支,音乐形式也具趋于多元化,如流行音乐、民间音乐,或者是来自不同地区的传统音乐、本土音乐等等,表明了当今音乐发展的方向已经不再是单一方向,其实现了跨文化交流和多元化发展.
关键词音乐;跨文化交流;多元化音乐教育
引言
随着时代的发展,国与国之间的距离越来越近,各民族的文化交流越来越频繁,已涉及到经济、艺术、文化、学习、生活等多个领域.在跨文化交流中兴起的多元文化音乐教育,逐渐成为文化交流的热点.实际教学过程中,可以通过开展多层次的音乐教育,进一步加深我们对国外音乐文化的了解,促进国家之间的交流.
1.音乐跨文化交流的价值
1、1 具有必要性
在全球化的过程中,不同地区之间的差异构成了文化的多样性,并使各种文化相互融合.两者不同思想的碰撞,必将产生新的思想,思想交流过程中,要尊重各民族的差异,使各民族的文化在交流、碰撞中产生新文化.音乐文化之间的对话也是如此.在不同的音乐文化交流中,可以形成新的声音,新的表达方式.每种音乐代表着一种文化,不同的音乐文化可以互相交流,从而实现艺术与文化的相互碰撞,造就了音乐的创新.
1、2 具有传承性
音乐教育既要注重音乐知识传授,也要注重音乐文化教育,帮助学生树立正确的人生观、价值观.音乐文化作为一种传统文化,在弘扬中华民族传统文化,促进文化传承方面有着不可替代的作用.文化的传承需要通过教育来实现,民族音乐文化的内涵也比较丰富,包含了大量的民族音乐作品,有利于学生音乐素养的培养.随着世界文化的逐渐融合,我国的音乐文化也受到了不同程度的冲击,应保留民族音乐文化带来的丰富内容,促进高音乐教育与民族音乐文化的有机结合,丰富高职院校的音乐教学内容,赋予传统流行音乐以不同的色彩,发挥音乐对人的教化作用,激发高职学生积极的爱国情感,传承传统文化.
2.多元文化音乐教育分析
2.1 多元文化音乐教育的开展现状
近几年来,受外来物质文明和市场经营的影响,我国在媒体或网络上播放的民歌、民族音乐典型作品越来越少,其中流行乐、摇滚乐等占绝大多数;另外,在哈韩文化、港台流行乐坛风气的推动下,部分学生群体逐渐趋近尾声,甚至出现了追星族、狂热粉丝盲目崇拜的现象.我国教育体制可以说是以应试教育为主体的,而音乐教育在这方面却没有得到应有的重视.经过研究发现,我国学生对日韩歌曲、街舞等音乐的盲目崇拜,主要是由于今天不同的音乐文化传播方式造成的.而应试教育中民族音乐的培养与学习还只是课堂教学,一些学校的教学观念陈旧,教学模式僵化,许多学生对民族音乐文化的培养与学习缺乏认识,学习意愿不强.
2.2 多元文化音乐教育的开展策略
一是基于本土音乐文化.我们国家的文化源远流长,历史悠久,56个民族组成的国家有3000多年的文化历史.我们国家有相当丰富的音乐资源,因此,在进行多元文化音乐教育时,首先要深入挖掘我国传统音乐的文化价值.我国传统音乐文化中蕴藏着丰富的古人智慧,其知识更适合本土色彩.虽然目前各高校都在推行多元文化音乐教学模式,但任何一种音乐教学都不能脱离本土文化.高等学校要深入挖掘本土文化的魅力,使每位学生真正感受到本土音乐的内涵.当前处于多元化发展的时代,学校要重视学生的本土文化创新发展,实现本土音乐的时代进步.
二是创新多元文化教育模式.多文化音乐教育开展,需要学校和教师针对当前的教学模式不斷创新、调整.第一,贯彻以人为本的教学理念.以人为本的教学理念,就是要把培养学生的个人素养作为教学的核心.传统教学模式不能有效地把学生的基础、学生的兴趣和各种因素结合起来进行教学.多文化音乐教育能有效地完善课程教学内容.实际教学过程中,教师要基于多样化教学内容,结合学生实际情况,开展因材施教,以此来促进每个学生都能在音乐教育过程中得到发展.如,对热爱西洋乐的学生进行了西方音乐文化教学;对热爱民族传统音乐的学生进行了本土音乐文化教学,以因材施教为手段,切实保证每个学生在音乐课上都能学到自己喜欢的那部分,帮助更多学生培养学习兴趣,促进学生发展.第二,引入科学教学平台进行碎片教学.引入慕课、微课等先进的科学平台和教学方法,能有效帮助学生充分利用碎片时间学习高职音乐课程.慕课、微课等先进教学方法应用,教师可有针对性地在课堂中对大量的理论知识进行碎片化处理,让学生在课余时间充分学习碎片化知识.教师还可以通过慕课平台与学生进行交流和互动,充分了解学生当前学习中遇到的问题,根据学生的音乐水平不断调整音乐教学内容.
三是丰富多元音乐文化教育内容.在谈到音乐文化的时候,很多人认为它俗气、陈旧,这严重地阻碍了学生对它的学习.多元音乐文化教育开展,首先应摒弃学生的这种错误观念,从认知的角度出发,改变学生对音乐文化的认识.在音乐教学中,教师要注重音乐文化的传承,既保留了传统音乐、西方音乐的基本元素,又在继承中创新,只有不断推陈出新,才能保持音乐的生命力.因此,教师在指导学生学习音乐时,可以将西式音乐与民族音乐、流行音乐与古典音乐巧妙地结合起来.这样既能弘扬传统音乐的精华,又能增强当代音乐文化的感染力.例如,学生在欣赏钢琴曲时,往往会以贝多芬、莫扎特等著名钢琴家的作品作为例证.他们的作品确实是典型的钢琴作品.这些曲目融合了中国特有的文化元素和审美特征,又融入了西方音乐的创作手法,富有感染力.教育教学过程中有效挖掘这些音乐资源,可以丰富音乐教师的教学内容,展现传统音乐的时代感和包容性,从而有效地传承音乐文化,对提高学生的音乐认知水平具有重要意义.
3.总结语
随着时代的发展,我国对音乐教育越发重视.因此,高校应充分认识到音乐跨文化交流与多元文化音乐教育在音乐教育中的重要地位,采取有效措施,从多方面入手,不断完善和加强多元文化教育,以促进我国音乐教育的健康发展.
【参考文献】
[1]何璐.浅谈世界民族音乐的多元文化价值及其在中国教育中的现状[J].艺术视野,2014,（11）：23.
（作者简介：陈文斌（1994.01--）,男,汉族,甘肃定西人,硕士研究生,青岛大学,研究方向：音乐-声乐表演.）
本文点评:上文是关于音乐教育方面的论文题目可用作相关论文提纲和音乐和多元文化文献综述的参考文献.
音乐和多元文化引用文献:
[1] 音乐和多元文化论文范文素材 关于音乐和多元文化方面开题报告范文2500字
[2] 高职大学毕业论文范文 音乐和多元文化相关论文写作技巧范文2000字
[3] 音乐教育在职毕业论文范文 关于音乐和多元文化相关开题报告范文2000字
