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音乐教育论文怎么写 音乐和艺术类本科论文范文2000字有关写作资料

主题:音乐和艺术 下载地址:论文doc下载 原创作者:原创作者未知 评分:9.0分 更新时间: 2024-03-18

音乐和艺术论文范文

论文

目录

  1. 1、音乐课堂进行情感引导对中学生的重要性及必要性
  2. 2、中学生应认识音乐的情感本源
  3. 3、中学生应从最平常的本质中认识音乐
  4. 4、中学生应学会运用音乐语言表达情感
  5. 5、在教育过程中进行情感引导教育的思考

《中学音乐教育中情感引导的认识和》

本文是音乐和艺术类论文怎么写与音乐教育方面专科开题报告范文.

摘 要:音乐是一门情感的艺术,人类在抒发情感时创造音乐,音乐同时反作用于人的情感.对于处于青春期的中学生,如何准确表现音乐的情感,让学生的情感得到有效释放是教师思考的重要问题也是课堂教学的方向.

关键词:中学音乐;情感教育;认识与思考

【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】1005-8877(2020)30-0127-02

Understanding and thinking of emotional guidance in middle school music education

WEI Shufan (School of Jiangning Development Zone,Nanjing City,Jiangsu Province,China)

【Abstract】Music is a kind of emotional art. When human beings express their emotions,they create music. At the same time,music reacts on people's emotions. For middle school students in adolescence,how to accurately express music emotion and let students' emotion be effectively released is an important problem for teachers to think about,and also the direction of classroom teaching.

【Keywords】Middle school music;Emotional education;Understanding and thinking

情感教育具有兴趣性、成功性、审美性、创造性等特征.兴趣性特征指的是情感教育能够激发学生对于未知的探索,并在学习过程中能够进一步发展自己的兴趣品质.成功性特征指学生在学习或日常与人交往中获得成功或满足等积极体验,进而产生积极的自我评价,让每一位学生都有体验成功的机会,而成功性亦是情感教育的重要原则之一.审美性指教育过程并不限于知识的单纯传递和获得,而已经上升为师生双方共同创造的一种具有审美性的教育活动,师生双方主动投入并相互吸引将其本质力量现实化.创造性主要对教师提出要求,每个学生、班级、学段甚至每一个课堂的情况都不尽相同,教师需要通过实际情况有创造性地开展工作.同时情感教育对于学生创造精神的开发和提高都有着积极意义.

1、音乐课堂进行情感引导对中学生的重要性及必要性

情感教育能够提高学生学习音乐的兴趣,从而促进学生健康发展,健全学生人格.亚里士多德认为,音乐的根本力量是教育,这里的教育首先指的德育.他的观点认为音乐对于塑造人的品德及人格的建立具有深远的影响.

中学生正处于青春期这一人类最为典型的印刻期,亦是学生人格发展的重要时期.在音乐教学中充分融入情感,是促进学生的智力、思想品德等方面健康发展的有效途径,让学生的情感在积极的前提下培养,为学生人格的健全发展提供健康、理智的环境.同时,逆反、情绪多变等现象普遍发生在中学时期,中学生通过音乐情感的抒发,在培养自尊、自信、自强和自律精神的关键时期,能够很好地调节不良情绪,提高情绪情感的自我调控能力,端正个人学习、生活态度,是学生良好个性的形成和发展的重要基础之一.

2、中学生应认识音乐的情感本源

培养德智体美劳全面发展的人是我国的教育方针,亦是美育的重要内容.蔡元培先生指出美育是“专尚陶养感情之术”,亚里士多德也认为音乐是抒发情感的最有效的手段.情感论成为大多音乐家、思想家和大众共同秉承的音乐美学信念,贯穿了东西方音乐的发展过程.对于当代中学生而言,音乐的本源是音乐中饱含的人的情感而不是风格多变音乐形式,但现在的音乐教学仿佛对此有些曲解,很对人认为音乐只是艺术表演技巧的展示,是音响播放出来的形式等,忽略了学生对于音乐情感的体验,无论是表演技巧还是音乐形式无法适应青少年的本性,无法让孩子们觉得快乐,从而扼杀了孩子对于音乐的兴趣.

(1)音乐是什么.从古至今,对于“音乐是什么”的问题有三种典型的观点,最初流行的是情感表达论,其强调音乐是表达情感的艺术.如古希腊传说,奥菲欧用其真挚的情感感动了冥王,救出亡妻的故事.后来出现了專业音乐表演者,表演技巧成为区分专业者与普通人的标准,艺术技巧论伴随而生.18世纪作曲家和表演者出现了分工,音乐作品成为音乐存在的主要形式,因此产生了专门创作和评论音乐作品的形式审美论.大众需要的音乐不是高超的音乐技巧,亦不是各种形式审美,人们在身心愉悦的时候往往口中不自觉地歌唱,甚至手舞足蹈,亦会在生活中播放适合自己情绪的歌曲,去听喜欢的歌手的音乐会,或喜或悲.他们需要的是身心的愉悦,是音乐和歌手给他们带来的情感宣泄口,使自己得到身心和精神上的满足,因此音乐是人们对于情感需要的外显.

(2)音乐源于什么.《毛诗序》言道:“情动于中而行于言,言之不足,故嗟叹之,嗟叹之不足,故歌咏之.”到《乐记》中“凡音之起,由人心声”、“感物而动,故形于声等”可见具体的音乐是由人类表达自己的情绪和情感的实践活动中产生,而音乐的价值亦在于能够表达人们的情感或能与听众产生情感的共鸣.音乐成为人们表达、传达情感的重要载体,由此,人类的情感活动是产生具体音乐的根本源头.人类的情感亦推动着音乐艺术体系的不断发展,在音乐体系中,诸多音乐要素等都是按照所谓的“好听”的标准来制定,自然界本不存在乐音体系,中西方根据各自“好听”的标准创造了不同的乐音体系.

(3)音乐发展延伸的方向.随着人类文明不断进步,音乐活动也随之不断专业化,音乐的发展向两个方向,即音乐表演向技巧延伸、音乐创造与评论向审美延伸,两者延伸都是音乐发展的必然,是音乐实践与社会情感发展互动的结果.但在延伸中出现了一定程度的异化现象:一方面专业音乐活动片面追求高难度的技巧而与音乐活动的情感要求相背离,使其不能很好地契合大众的审美.另一方面在专业审美中只追求音乐形式,而忽略音乐的现实美感,两者对于中学生而言弊大于利.

3、中学生应从最平常的本质中认识音乐

普通人接触音乐的初心是让自己感到愉悦,情感得到释放,情感也是中学生走进音乐的突破口.通过一系列的音乐实践活动,积极唤醒学生抒发、传递、交流感情的,充分激发学生对于音乐的情感需求,积累基本的音乐情感体验经验,在潜移默化中锻炼其音乐实践能力,为学生在生活提升幸福感具有不可估量的作用.音乐之所以能够丰富人们的精神生活在于音乐有直击人心的力量.在音乐教育过程中也应通过打动学生的心灵来实现教育目标,基于这个功能,音乐才有娱乐、鼓励、教化和审美的作用,在此基础上,辅以一定的表演技巧和适当的音乐形式能更好地表现音乐情感.

4、中学生应学会运用音乐语言表达情感

音乐是不分国籍的艺术语言,音乐往往能通过各种形式给人直观的、特殊的情感体验.与其他类型的艺术形式相较,音乐往往能表达出表演者内心难以言喻的复杂感情,学生若能通过音乐表达出在现实生活中不便流露的情感,便能更好地释放其学习及心理压力,极大地丰富其内心世界,对学生的学习及个人的全面健康发展都有着巨大作用.

各国语言是富有逻辑性的交流工具,而音乐语言却是感性的.作为中学生,需要用概念思维做理性表达和逻辑思维的运作,同时也需要用感性思维来表达情感,音乐便是表达情感的语言.人的思维过程是先用感性思维比如情感的方式进行思考,经过后天逻辑思维的学习后采用理性的方式进行思考.孩子在言谈举止方面明显掺有情绪化的成分,显然孩子的理性思维并不完善,相比较而言成人就理性得多.因此孩子较成人而言更需要音乐这一感性的语言表达方式.

5、在教育过程中进行情感引导教育的思考

我国传统教育注重人的智能水平的提高,以人的智力水平作为主要评价标准,针对传统教育理念严重的片面性、功利性等弊端,教育界提出以全面提高学生基本素质为根本目的,以培养学生的实践能力和创造力为核心的“素质教育”的理念.素质教育有着面向全体学生、全面发展、让学生主动发展的三大要义,然而素质教育理论仍不健全,存在一系列缺陷,由于没有完整、科学的理论体系加以支撑,所有的理论都建立在主观判定之上.目前情感教育正处于初级阶段,各方面对于情感教育的关注与重视度较低,在教师在教育过程中产生阻力.

情感教育不仅是一种教学模式,更是一种教育策略,如何在短暂的音乐课堂通过发挥情感教育的职能让学生充分掌握音乐语言是音乐教师的重要职责,也是广大教育工作者不断思考的主题之一,音乐培养不能操之过急,循序渐进方能不偏不倚.

(1)学会聆听.歌唱和聆听是音乐情感交流的两大媒介,本人认为相比较唱而言,聆听、欣赏显得更为重要.通过聆听优美的音乐,学生对于美有大概的认识,对音乐形成一定的欣赏能力,将对其后期表達歌曲有着无法预计的帮助.

(2)愿意歌唱.歌唱是表达情感最直接、自然的方式.柯达伊提出“一切源于歌唱”的教学理念,他指出,要把引导学生在歌唱中爱唱、会唱、主动唱作为学校音乐教学手段首要任务.同时也要主要演唱姿态、面部表情、肢体语言等,能让学生更好地表达音乐语言.

(3)内心音乐重组.在充分获得审美情感体验的基础上,内心对于音乐表象的体验尤为强烈.这就要求学生要学会记忆、重组、创造音乐表象,这是学生获得审美情感体验的重要条件之一.

综上所述,情感教育是中学音乐教育的重要任务,在课堂进行必要的情感引导对学生人格的健全发展有着重大影响.随着信息技术的发展,学生能自主搜寻各种形式的音乐,其欣赏价值良莠不齐,教师应有选择地为学生提供内容积极向上的音乐作品,让学生有正确的审美观.

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