简介:大学硕士与本科建筑音乐厅毕业论文开题报告范文和相关优秀学术职称论文参考文献资料下载，关于免费教你怎么写建筑音乐厅方面论文范文。
大师档案
克早斯蒂安·德·波特赞姆巴克( Christian de Portzamparc)
1.970年,毕业于法国国立高等美术学院,获国家建筑师文凭.
1.980年起,于法国巴黎建筑专修学院任教,并出住院长.
1.983年-1985年,于法国巴黎南特尔国立建筑学院任教.
1.990年,获得法国巴黎建筑大奖
1.992年,获得法国建筑师学会银牌奖
1.993年,获得法国国家建筑大奖
1.994年,获得美国普立兹克建筑大奖
2.004年,获得欧洲城市规划大奖
克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克 (Christian de Portzamparc)也是美国建筑师学会荣誉会员,并荣获法国荣誉功勋勋章(ORDRE DE LA LEGIOND’ HONNEUR),法国艺术与文学勋章(ORDRE DES ARTS ET DES LE论文范文RES),法国国家荣誉勋章(ORDRE DU MERITE).
“在这个变迁的时代,凡事不能立足于某种成见,而要在实际操作中,不停地反省与思考”
——克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克( Christian de Portzamparc)
克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克(Christian de Portzamparc)自幼从事雕塑与绘画等艺术创作；在进行建筑创作的同时,他也进行学术研究与教学工作.他享誉世界的名声主要是来自于他的许多不同凡响的建筑.他的多重背景,使人常常要问他到底是建筑师、都市设计师还是艺术家.对于这个问题,他以实际的杰出表现,承担了集此三种身份于一身的事实.
他在建筑设计中,利用空间来构筑实体,而不是以实体的叠加组合来构筑空间；他以空间做为材料,运用消减的手法来处理建筑体量的构成.他的设计作品,以巴西里约热内卢的音乐城与纽约的LVMH大楼为例,向我们显现了他精练的处理光线、体量与材料的能力.他的建筑以级强的雕塑感成为都市中的地标性建筑.
音乐厅建筑设计规范:[超给力]上海音乐厅3D建筑投影声光秀
在多年的城市规划设计中,他将其“开放式街坊”的理论付诸实践,创造了一种重新诠释城市街道、塑造都市空间的方式,他设计的城市小区充满着都市活力,多元而开放,同时也亲切近人.
巴黎音乐花园：流动的音符流淌于此
巴黎音乐花园位于拉维拉特公园的南出入口附近,由两个互为补充但又有很大不同的建筑组成.两座建筑面对面地布置,分别位于大会堂的一侧.西边的建筑是音乐学院,南边的建筑则布置了音乐厅、音乐博物馆、排练房间以及管理办公室.形成了一个独特的音乐和舞蹈的综合体,从而扩大了法国国家音乐学院的影响范围.西楼采用了曲面和退台的外立面处理方法,便得这个建筑似乎漂浮在位于建筑前的水池上方.
更为自由的东楼采用一个大长方形的形式,并且面向公园.首先,设计打破了大会堂的轴线,创造了一种不和谐,与公园的关系也更为自然.两个楼限定了一个比较宽广的矩形空间,延伸了大会堂的轴线,并且通过远景中的水晶剧院,与公园的动态轴线相融合,从而使东楼和西楼、大会堂、公园以及其中的景观形成了一种逻辑关系.
音乐花园的内部空间遵循独特的原则：在形式和尺度上具有很大的不同性的各个全封闭空间,共同处于一个通透的大空间,并且由构成室内肌理的光束限定其边界.通道和通道的交叉点或者被玻璃围合或者直接与室外连通.因此,尽管这个项目的建筑密度很高,但光线和景观却无处不在.
设计师的创意使音乐花园这个综合场所充满活力、具有流动性,其中的建筑可以在快速的一瞥中得到快速“体验”,这是一种恰到好处的序列组合,持续、断裂以及趣味性的发现,构成了这个建筑综合体的音乐氛围,叙述了这个建筑综合体的音乐故事.建筑在这儿是运动中的声音艺术.
巴西里约热内卢音乐城： “漂浮”的建筑
里约热内卢音乐城可以说是克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克最为重要的项目之一,是巴黎音乐城的延续,音乐城的基地被两条快速道路所包围,位于巴哈德提虎卡(Bairra de Tijuca)新镇的心脏地带,在费纳多夏赛尔这个广大的户外平台是一个属于公众的空间,并且由这里通往所有的音乐厅、电影院、排练场、餐厅、图书馆、商店以及巴西交响管弦乐团的总部.
设计师从巴西传统建筑中汲取最初灵感,并与自己的设计理念相结合,于是巴西里约热内卢南部诞生了一座新地标——里约音乐城.出自法国著名建筑设计师克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克的这件建筑作品,矗立于一个10米高的广大平台之上,包括了音乐厅、电影院、排练场、图书馆与商店等一系列功能设施.擅长处理光线、体量与材料平衡关系的·波特赞姆巴克,利用两片水平板之间虚实交错的空间,将其建设成为可以“漂浮”的建筑.空气和光线由平台和屋顶之间进入,而且在这两个平板之间还形成了庇荫处,从而创造性地展现出典型巴西传统建筑风格,同时完成了一次了不起的突破与尝试.
里约热内卢音乐城的特征是“艺术之城”,项目所在地为一个巨大的城市平原,绵延于海洋与山脉之间.它坐落在一个没有任何地标性建筑的新城的心脏地带,位于城市高速公路的巨大交叉口中间.在这种情况下,该项目就必须非常显眼：能够成为公共象征.在谈到设计的初衷时,克里斯蒂安这样说：“我很快就想到这一综合性建筑需矗立于地面之上,人们在该建筑里能够看到大海、山脉和整个城市,因为目前从地面上可以看到的只有汽车.因此,这一建筑必须高于地面10米.所以,修建一个大型的户外平台的想法就产生了,这个平台用以承载所有设施和接待公众.从设计里约热内卢艺术城的首批小型模型开始,我们就已经形成了这样的想法：将其建成多个独特、隔音、并具有各种不同的功能的单独体量,并把其建设成为可以“漂浮”的建筑.“
从“城市战略”的角度来看,里约热内卢项目的主题符合新镇巴哈德提虎卡的要求.对每一个伟大城市的欣赏和认识都是通过其标志性建筑.在这个意义上,大自然对传统的里约热内卢非常慷慨,其中心街区和富有魅力的心脏地带有美丽的泻湖、海湾和山脉.由于这些伟大的元素,我们总能找到设计灵感,而且它们也可以作为保护屏障.而里约热内卢西部的新镇巴哈德提虎卡恰好相反,那里看不到风景,离山脉也更加遥远,绵延的平原毫无生气和惊喜.人们看不到地质构造在山脉间形成的奇特的地平线.在这个辽阔的平原城市里,在连续成排的公寓和写字楼、居住楼和大型购物中心之中,既没有标志性建筑,也没有公共建筑.所以,当里约热内卢人得知音乐城将建在巴哈德提虎卡镇后都非常吃惊,“‘Batra不是里约热内卢’,他们这样告诉我.因为他们看的不够长远等但是,巴哈德提虎卡镇是很辽阔的,它是里约热内卢新的组成部分,是城市化进程的一个产物,同时,也造成了很多问题：围墙围起来的大型混合居住区拔地而起,城市发展过快,这是一个令人印象深刻的城市发展问题.它也是发展最快的城市之一：八十年代初,这里还什么都没有.”最终建筑师用作品说服了所有人.
卢森堡爱乐音乐厅：仙女的竖琴
在三角形的欧洲广场(PLACE DE L’EUROPE)上,卢森堡爱乐音乐厅像一座圆形礼拜堂,矗立于中心.爱乐音乐厅的核心被其周围合计827根柱列所组成的曲线柱廊所环绕,这个处理手法,使得建筑物的体量呈现一种“通而不透”的视觉美感,并且随着所在位置的不同,这些柱列使得爱乐音乐厅呈现多变的风貌.这些柱列也被戏称为“仙女的竖琴”.
建筑师将音乐厅设计成椭圆形,以呼应广场以及城市的格状系统.椭圆形的两端一端指向历史街区,一端指向正要开发成新市镇的林荫论文范文.音乐厅的北端先是沿着广场伸展,然后又离开广场漂流而去,南端的建筑基座则定义出建筑与三角广场的关系.纤细钢条组成的墙面增加了建筑物的动态感.
卢森堡爱乐音乐厅的每一座包厢塔有四层,每一位观众都坐在第一排.主要音乐厅的设计根据莎士比亚剧院的概念并且结合了音响效果特佳的鞋盒式体量音乐厅设计原型.主音乐厅三面被数个独立的包厢所包围,使人感觉大厅不是封闭的,而是被周围不同寻常的建筑体所环抱.在穿越柱廊前往主入口的过程之中,可以感受到光线细微的变化.这些柱列的存在,就像一座森林,创造了一座光的帘幕,将音乐厅的内外截然分开.在柱列的尽头,一系列的小型雕塑台暗示了其后的主入口,一条细长曲折的步桥引领人们通过这个别出心裁的空间,继续向上,抵达音乐厅主厅的包厢入口.
纽约路易威登大厦：对话中的大楼
路易威登·轩尼诗L.V.M.H. (LOUIS VUI论文范文ON MOET HENNESSY)集团在纽约的旗舰总部大楼,位于57街,与香奈尔大楼比邻.在纽约建筑法规之下,波特赞姆巴克能借由外形的设计与材料的运用来突显出其设计的长处,并且使之与相邻的香奈尔大楼产生一种和谐的对话.
纽约路易威登大厦设计中的挑战是如何避免对面暗色系的IBM大楼的反光.大楼的外墙采用的是白色的不透明玻璃,经过特殊的丝质镜面处理,来减低对面IBM大楼的反光入射.运用绿色玻璃,来满足纽约建筑法规中对于节能建筑物隔热系数的要求.能够折射所有光线的棱镜角柱体成为方案设计的体量选择,并且借由白色磨沙铁质玻璃的运用,来消除反光.最终的设计是一个向上攀升而且渐次退缩的多面建筑体.
丁丁历险记博物馆：童趣之作
经过两年的建设,克里斯蒂安设计的埃尔热(Herge)博物馆已经建成.坐落于比利时Louvain-la-Neuve的森林中,由一座桥连接着.博物馆致力于*比利时艺术家和丁丁的作者埃尔热(Herge)的作品.博物馆通过文化设施,永久和临时展览区,和一个视频投影室等设施,突出展现埃尔热的生活和工作.
建筑师解释说： “1996年,蓬皮杜中心举办关于我的展览,在闭幕时,我见到了Fanny和Nick Rodwell,他们喜欢展览内容,并和我谈了他们的项目等.我的童年时期喜爱埃尔热(Herge)的漫画作品,我的孩子也一样喜爱他的漫画作品”.
克里斯蒂安从其漫画作品的故事和人物中寻找博物馆设计的灵感.花了10多年的时间把漫画转化为建筑语言,为漫画家设计出一个丰富而富于纪念性的空间.克里斯蒂安说： “无穷的灵感让我最终完成了这个项目”.
博物馆在城市之外,克里斯蒂安认为基地的环境使访问者体验到并侧重于“四个景观元素”——四个不同的展览场地,用不同的形式、颜色和设计来自展现埃尔热不同绘画风格.蜿蜒的行人天桥连接的展示空间,大而夸张的窗户让外界的自然光充满整个空间.
总结：这篇建筑音乐厅论文范文为免费优秀学术论文范文,可用于相关写作参考。
音乐厅建筑设计规范引用文献:
[1] 建筑设计资质人员查重
[2] 建筑设计要查重吗
[3] 设计规范论文范文 设计规范毕业论文范文2000字
