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严春霞（江西师范大学美术学院,江西南昌 330022）
[摘 要] 水彩插画与水彩创作是水彩绘画语言的两个分支,是水彩语言的不同的诠释方式,二者之间有着千丝万缕的关系,表现在性质、创作过程、应用领域、功能和价值几个显性的方面.
[关键词] 水彩插画；水彩创作；联系与区别
[中图分类号] J215 [文献标识码]A [文章编号]1009- 4733(2011) 04- 0049- 03
水彩插画与水彩创作虽同样使用水彩语言塑造物象、表达情感,究其根本,它们之间是既有联系又有区别的.文章拟从五个方面加以阐述.
l 性质的角度
水彩插画有两种形式,一种是作为纯艺术创作的插画,可视为纯艺术中的～个相对独立的画种,其创作与文学作品或其他门类并无直接关系,也远远不是解释性或附属性的,而是因其独立的表现效果与个性鲜明的视觉语言形式,而具备独立的艺术价值.另一种是应用于书籍、商品或一些社会公共事业等的,与设计直接相关的水彩插画.水彩创作在当代也有几种形式：纯艺术性水彩、探索性水彩、实验性水彩、商业性水彩等.
作为纯艺术的水彩插画与纯艺术性的水彩创作具有同一性,本文分析的重点是属设计领域的水彩插画与作为纯艺术绘画的水彩创作之间的关系.
1.1从基本性质的角度来看,水彩插画属于设计范畴,其设计性表现为通过图像或图像与文字的完美结合来有效传递商品信息,提升商品的商业价值.但我们不能无视水彩插画的艺术性,因为它是创作者基于文字,基于商品的设计理念的艺术再现,它赋予商品艺术价值,艺术价值与商业价值在水彩插画中往往同时存在,商业价值的实现通常是通过艺术价值得以彰显的.而水彩创作则属于纯艺术绘画领域,二者的基本性质有着根本的区别.
1.2从学科性质的角度看,作为纯艺术绘画的水彩创作是一门基础学科.水彩是各学校普遍开设,作为色彩训练的基础课程,同素描一样重要,它要求学生学习并掌握基本的色彩原理及色彩知识,并在此基础上进行水彩创作.水彩插画设计是对已有的水彩基本知识,包括色彩、技法等应用到设计中,属于应用学科.从这一点来看,水彩创作所代表的纯艺术绘画是水彩插画的基础,只有具备了一定的绘画基础与创作能力,才能更好地从事插画设计.
2.创作过程的角度
2.1 创作主题
水彩插画应用于书籍插画时,必须按照文字内容的需要,创作出反映文字主题思想的作品；应用于商业插画时,又必须从宣传商品,传递商品信息出发,主题非常明确.在设计过程中,作者可以加入个人主观因素．但归根结底必须服从于服务于文字内容或商品属性.水彩创作存在两种情况,第一种是主题性创作,例如为纪念新中国成立六十周年而进行的主题创作,在创作过程中,作者的个人情感,意志等主观因素是没有限制的,但创作必须围绕主题,体现主题.第二种是作者因个人心理、情感等需要进行的“以人为本”的创作,这种创作是个人主观意识的艺术再现,于作者本人,主题自在心中,于观众,主题因人而异.
2.2 表现方法
水彩插画分为传统手绘水彩插画和CG水彩插画.传统手绘水彩插画的表现方法与水彩创作的表现方法是基本相通的,这里无需多做解释,区别的关键在于CG水彩插画,它是时论文范文展的产物,随着数字媒体技术的发展,现代化的电脑设计手段被用于插画设计,在当代有愈演愈烈的趋势.利用电脑设计软件设计水彩效果的插画,可以模拟各种媒材,包括纸张、颜料、笔触,表现非常逼真的手绘水彩效果,而且,作品以电子文档的形式保存,便于修改、易于传播.但这种创作方式也有其弊端,其一,总归不是论文范文真刀的实际操作,缺乏主观性和艺术创作的偶然性；其二,艺术性也比传统手绘稍逊一筹.
水彩创作则不然,它是作者世界观与人生观的体现,带有浓烈的主观色彩,在创作过程中,会因时间、地点、媒材、心理等等主客观因素的不同而产生不同的效果,且这种效果是唯一的,不可复制修改,因而更具主观性、偶然性和艺术性.
3.应用领域的角度
在现代设计领域中,插画设计可以说是最富有表现意味的,水彩插画更是以其独特的艺术气质与表现力被大量应用于社会生活的各个层面,涉及到文化活动、商业活动,社会公共事业以及影视传媒等方面.
作为纯艺术绘画的水彩创作范围则要小很多.就笔者个人理解,第一是应用于各类画展,向大众展示作者的艺术观念及审美标准,多作为文化、艺术、思想等交流的方式.第二,即便不用来参加画展,也可作为作者自娱的绝佳选择.第三,有代表性的上好论文范文可用于博物馆或个人*.第四,在商品时代,纯艺术绘画同样可以作为商品,应用于经济领域.
4.功能的角度
视觉文化正耳濡目染地感染着身边的每一个人,水彩插画作为视觉文化的一种,正以其直观形象性,真实的生活感受和美的感染力．作为现代设计领域中一种重要的视觉传达方式.
4.1 水彩插画的功能可从以下三方面来谈：
(l)信息功能
水彩插画作为一种视觉图像,在信息交流中发挥着重要的作用.贡布里希在《图像与眼睛》一书中指出“图像具有提供最大视觉信息的能力”现代插画的“基本诉求功能就是将信息最明确、清晰、简洁地传递给受众,引起他们的注意,激发起他们的兴趣和欲求,努力使他们信服传递的信息内容,并在接收的过程中欣然地接受插图的劝说与诱导,最终采取具体的消费行动.”那么,被广泛应用的水彩插画也具有同样的功能,当应用于书籍插画时,它传递的是语言文字信息,当应用于商业插画时,它传达的是商品信息.从这个意义上讲,水彩插画不仅增强了书籍的可读性,同时也刺激了商品市场,促进了经济的繁荣,是艺术与经济的完美结合,它一方面赋予书籍或商品艺术性,另一方面又反过来提升了作为设计艺术的插画的商业价值.
(2)水彩插画的第二个功能则体现为丰富了水彩语言的表现形式,拓展了水彩语言的发展空间.水彩插画以其丰富多彩的表现形式与风格,向大众展示了水彩语言的另一种表达方式与理念,特别是CC插画的出现,更是将水彩语言延伸到数字媒体领域.又由于水彩插画的应用领域极其宽泛,这同时也给水彩语言的发展提供了可能的、更大的发展空间,从而使得水彩语言的发展更具时代性.
(3)水彩插画在提升大众审美能力,繁荣大众视觉文化方面也起到了不可小觑的作用.
随着水彩插画的广泛应用,在各类广告、商品包装、影视传媒上都能看到她妙曼的身影,她已悄然走进了大众的生活,并影响着大众的审美情趣,满足大众的精神世界和感观消费需要,提高了百姓的审美标准,使大众视觉文化更加绚丽多彩.插画艺术不仅传达着当今社会大众美学潮流的审美取向,同时还引导和创造社会审美趋势.
4．2水彩创作的功能也可以从三方面来看：
(1)水彩创作之于水彩语言本身
水彩创作对于水彩语言本身而言,如何将水彩创作的多元化与水彩的本体语言相结合?这是水彩语言发展过程中的一个“两难”问题.一方面要求我们拓展水彩语言的表达语式,尝试更多的表达方式,进行多元创作；另一方面,又要求我们保持水彩语言的本体特征,水彩创作肩负着双重重担,是一项任重道远的工作.
(2)水彩创作之于创作者本身
水彩创作是创作者本身基于个人情感意志,基于对世界的理解和看法的世界观与人生观的艺术再现,它是一种表达方式,是一个复杂的综合体,并且这种表达方式有很多种可能性,因人而异.它可以直面大众,也可以仅仅只面对创作者本人.
(3)水彩创作之于受众
如果不是用来自娱的水彩创作,在面向受众时,就会给受众带来影响.这种影响可以是艺术上的,使受众感受到艺术之美——形象美与意境美,从而提高受众的审美能力；也可以是人格与人性上的熏陶,使人深暗为人处世的哲理；当然,也有可能得不到任何启示,这依赖于受众与创作者之间,与作品之间是否能产生共鸣,在情感体验上是否有交集.
5.价值的角度
价值有许多种.说到艺术,必定包括艺术价值、审美价值.说到当下的艺术,必定具备时代价值与商业价值.
5.1 艺术价值
水彩插画严格意义上属于设计范畴,但它与绘画艺术密切相关,它在创新表现方面不断汲取传统艺术的养分,对对象进行艺术加工,使其具有美的意味和品格.一幅优秀的水彩插画不仅是一件出色的设计作品,同时也是一件珍贵的艺术作品,包含在其中的艺术性,使水彩插画具备了艺术价值.其艺术价值主要体现在艺术鉴赏和欣赏上.
细细体会,水彩插画与水彩创作在艺术性这一点上是相通的,若将水彩创作放在合适的主题中,也可视其为水彩插画,反过来,一幅优秀的水彩插画又何尝不能视其为水彩创作,而供观者鉴赏呢?
水彩创作所包含的艺术价值,主要是指作品所代表的作者的艺术个性与风格,它是作者内心情感的艺术表述,创作理念的艺术再现.以及作品所反映的民族性和地域性,个性越典型,其艺术价值也就高.
5.2 审美价值
“审美价值和艺术价值的意义不仅在于形成人们一定的价值定向,而且在于创造最高价值——全面和谐发展的个性.”
水彩插画不论以何种形象出现,都会给人不同的视觉感受,这种视觉感受在当下,在满足大众审美需求的同时,引导并创造大众审美趋势,这种“引导与创造”促成“一定的价值定向”.
水彩创作作为纯艺术绘画,具备一定的艺术气质与艺术感染力,这种艺术气质与艺术感染力给人们以美的教育,艺术的洗礼,能有效加强审美教育和艺术教育的效果.最终“创造最高价值一一全面和谐发展的个性.”
5.3 时代价值
艺术的时代价值是我们所处的时代赋予的特定价值.“我们的时代是一个视觉的时代,我们从早到晚都受到图片的侵袭.”水彩插画作为插画艺术的分支,插画设计又作为现代设计的一个分支,早已与飞速发展的时代相融合.时代赋予水彩插画的第一个价值便是视觉图像价值.水彩插画以其独特的个性和艺术表现力,塑造万千视觉图像,随着时代的发展,CC插画也应运而生,它早已从过去仅用于书籍插图的狭小领地突围,进军“大众传媒”的视觉传达设计领域.
第二个价值即是市场价值.随着经济全球化进程加快,数字技术的发展以及市场的繁荣,网络和多媒体的交互性特点使插画的应用更为广泛.插画作为一种成熟的产业来发展,同时带动相关的产业的发展,在推动国家和社会的经济发展方面发挥了很大的作用.在一些插画艺术发展较好的国家和地区,如美国、日本、韩国,插画艺术及其衍生产品成为创意产业的重要组成之一,每年可以创造相当高的经济收入.水彩创作的时代价值,就个人理解,可表现为与时代相结合的创作理念、创作风格、作品体现的时代精神几个方面.
所谓创作理念,是作者创作的基本动机,目的,意图等的综合.水彩创作和其他形式的艺术创作一样,都应与时代同步,具有时代感,被烙上时代的烙印.即便是其中有一些作者的创作如何与众不同、标新立异,但从宏观的历史角度来看,仍然具有所处时代的共性.
创作风格是艺术作品呈现的区别于其他作品的艺术特色.就作品本身而言,可以有作品自身的风格,就作者而言,体现为个人风格,因不同的地域环境表现为各具特色的地域风格,在所有的风格类型中,个人风格是最重要的.水彩创作的创作风格,在当下,可谓异彩纷呈.就拿个人风格来说,有水分控制恰到好处,画面朦胧柔美,如一气呵成的柳毅水彩；有画面清新秀丽、富有浓厚的泥土气息和南方诗意,用笔隽秀洒脱,色调和谐优雅,意境恬静深远的黄铁山水彩；也有用笔精细、气势雄浑、灵秀质朴的陶世虎写实主义水彩等无不显示了鲜明的个人风格.地域风格既五彩斑斓又彼此联系,有水色淋漓、滋润流畅动江苏水彩；清新秀丽富于诗意又极具现代感的浙江水彩；画风朴实、洗练、洒脱的山东水彩等
目前,水彩创作的地域特色显著,这种地域风格的形成除受地理环境导致的人们性格气质的差异影响外,还受学校教育和师承关系的影响.不同地域风格的形成和发展,必将推动中国水彩的发展繁荣.
水彩:小纸的水彩插画教程PART3
在当下,水彩创作体现的时代精神是“人为本文”的价值观.水彩画已经成为与中国画、油画、版画一样,是用来表达艺术观念的“工具”或“符号”,在这个时代精神和价值主流重新回到“以人为本”的时代,水彩创作也毫不例外地服从于服务于这种价值观.
5.4 商业价值
水彩插画的商业价值在于：通过传递商品的信息,引起大众的兴趣与购*范文,从而在实现商品的商业价值的同时,实现插画设计自身的商业价值.
在经济高度发展与繁荣的当代,水彩刨作不管是纯艺术性的,还是作为商品的创作形式,都有自身的商业价值.纯艺术的创作,只要作者愿意,同样可以作为商品,参与到商业活动活动中来,实现艺术价值的商业化.商业水彩就是水彩语言的当代表达形式,它的基本特征就是减轻作品的“文化精神承载”,注重审美功能上直接的视觉感受,“科技与手工”结合的制作方法,外向直观,给人愉悦的享受.由于它直接参与到商业活动中来,面向大众,创造了毋庸置疑的商业价值.
[参考文献]
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（责任编辑：胡光波）
总结：本论文可用于水彩插画论文范文写作参考研究。
水彩引用文献:
[1] 水彩大学毕业论文范文 水彩插画和课程方面有关电大毕业论文范文10000字
[2] 水彩论文范文 关于水彩硕士毕业论文范文2000字
[3] 水彩专科开题报告范文 室内手绘和室内效果图类论文写作参考范文5000字
