《谈粤剧艺术人物塑造过程中的传承和创新》
本文是关于艺术和粤剧相关毕业论文开题报告范文和粤剧艺术类论文例文.
摘 要：戏剧演员在塑造人物形象时,需要付出真情实感,通过自身专业技巧和创作手段,充分发挥出艺术表现力和创造力,以此塑造舞台艺术效果.为了全面表现出剧中人物的性格情感,演员需要刻苦训练,并且参与到实践表演当中,这样才能为观众呈现最完美的演出.
关键词：粤剧艺术;人物塑造;传承;创新
粤剧表演之所以可以给观众留下深刻印象,主要得益于演员对于角色人物的塑造.将创新元素注入到传统粤剧当中,可以建立鲜活的戏剧人物.《风雨奇楼》、《关冕均铁路梦》粤剧表演,遵循传统艺术规律和程式,灵活应用戏剧的虚拟环境和情感诗意.在使用民族乐器的同时添加现代乐器,以此丰富粤剧的内容.通过打、念、唱等艺术手段,表现出多样化情景和宏大场面.不仅能够保留粤剧的风貌,还能够创新戏剧艺术手段和结构,以此吸引年轻观众群体.对于戏剧,音乐,服饰道具以及场景等内容上,添加地方特色元素,以此建立戏剧人物性格特征,全面反映出戏剧主体内容.上述所举例的戏剧不仅讲究唱腔和结构完整性,还借鉴了音乐剧的舞蹈和音乐场景,属于传统粤剧的新型发展.
1 人物塑造需要掌控的内容
粤剧在发展过程中形成了完整的表演体系,程式化的唱腔动作、舞台灯光以及剧本.戏剧演员不仅要遵循粤剧的基本,规则还应当对内容和形式进行创新一次,满足时展需求.粤剧演员在创造角色时,必须深入理解人物形象的性格基调、潜台词以及分寸感,并且熟练掌握粤剧基本功.
1.1 掌握人物性格基调
戏剧演员主要是通过理解人物和体现人物两方面塑造人物形象,演员只有深刻理解人物角色,才可以呈现到舞台表演当中.剧本是演员理解人物特征的重要依据,演员只有深入分析剧本内容,才能够对扮演的角色进行深入理解,之后联合自身元素,演绎出人物性格特点.为了体现出人物角色,应当掌握人物性格基调,通过人物行为和剧本剧情进行挖掘,注重人物形象的细节刻画和塑造,以此展现出人物的性格特征和心理变化.
在本次所研究的粤剧当中,每个人的性格特点都十分鲜明.作者通过语言描述人物性格复杂性,并且注重体现出不同的性格特点.比如《风雨骑楼》当中的主人公王德昌,人物性格特点主要为积极向上,正直诚信.关冕均人物特点在于刚正不阿、勇于斗争.为了展现出人物的内心情感,在塑造人物形象时,不仅需要采用不同的表现手法,还需要,打破传统的程式化表演.通过唱念处理和形象设计方式,刻画出人物特征与个性.按照艺术特长,声音特点以及形象气质,在处理唱腔和设计动作时,必须不同于其他人物形象.
1.2 掌握人物的分寸感
在演绎粤剧过程中,演员表现人物思想情绪和性格特征时,既不能过度表达情绪,也不能太平淡,所以在表演当中必须把握好分寸感,演员应当合理把控人物情绪.例如《关冕均铁路梦》中,干女儿和儿子成亲的戏剧,关冕均的情绪已到达巅峰,同时出现纠结情绪和不同情感,所以要求演员在唱腔和形体上表现出不同情绪,唱腔声音应当沙哑哽咽.然而在表演过程中,演员不能过度表现,表现悲伤情绪时不能哭出声音,以免对吐字清晰度造成影响,从而导致观众无法听清演员的唱词内容.
因此在戏剧表演中,表演分寸感的依据在于演员对于日常生活的观察和理解,不能出现夸张表演和做作表演,确保语言形体的真实性,如实反映出人物的思想情感和心路历程.演员分寸感应当建立在日常生活上,演员所塑造的人物形象多来源于生活,因此结合艺术化创造和真实生活体验,才可以使演员控制好表演分寸感.
1.3 台词和潜台词的性格化处理
语言在人物形象塑造中也具有重要作用,能够全面表现出人物形象特征,因此必须做好性格化处理.语言性格化处理就是剧本台词的内容,人物唱段必须符合形象特征.表演切忌千篇一律,即使是表达相同的喜怒哀乐情绪,不同人物所表现的方式也不相同,主要是在唱词内容、语气语调以及声音音色等方面存在差异.潜台词是蕴藏在台词背后的内在含义,演员在表演中可以通过唱词表达出潜台词,同时还可以通过面部表情、语气语调以及行为动作等表达出潜台词,具体表达方式则需要按照剧情的需要决定,深入分析戏剧情节、人物关系、台词情景,因此表现出人物的思想情感和内心活动,灵活演绎出来.
在塑造王德昌人物角色时,应当通过干净利落的方式表达出语言特色,在塑造关冕均人物形象时,应当多采用沉稳语言.在与势利小人做斗争时,可以通过高亢有力的唱段,表达出人物不畏生死和自信的感觉.特别是在移坟前叩拜戏段当中,演员只需要在背景音乐中完成表演,此时就要求演员应用潜台词,呈现出人物的悲伤情绪,还需要表达出不畏强权的坚定信念.
1.4 熟练掌握粤剧基本功
粤剧基本功主要包括打做念唱.唱主要指演员的唱功,在演唱时断时必须确保字正腔圆、以情带声,这样可以有效融合语气节奏和旋律,表达出粤剧人物的思想情感.做主要是做功,在表演过程中应当按照戏剧情节的需要,掌握合理的动作.由于在戏曲表演中,存在大量无唱念只有动作的表演,比如马舞和开打等,只通过人物动作和身形表达出性格特点.所以演员在表演时必须具有风度和气质,并带有思想感情.戏曲表演做功基础在于身段表演,通过圈儿形成动作,以此增加表演动作的观赏性.念主要是指念白,通过语言交代出人物的思想感情和戏剧情节,念功应当确保发音和声韵的正确性,通过嘴型把握好字头、字腹和字尾的念法,并且通过不同声调的口白,配合节奏感和音乐,表达出人物思想.打主要是武打场面,和格斗情节.在表演中讲究狠准严.狠主要是表现出战斗气氛;严主要是双方之间配合默契;准主要是要求武打动作准确到位,确保艺术美和真实感的高度统一.
演员掌握上述基本功,必须确保每一项细节内容的完美.粤剧表演人员应当具备坚定的信念,并且对戏剧表演产生浓厚兴趣,这样才可以更好的传承和发扬粤剧艺術.为了塑造戏剧人物形象,演员必须注重日常学习,具备扎实的基本功.
2 舞台包装对塑造人物形象的作用
舞台包装主要包括道具场景、舞台设计和灯光服饰.粤剧是一种戏曲艺术,写实性和写意性高度统一.不仅需要注重舞台表演,还需要注重舞台美学表达效果.戏剧舞台美术主要包括舞台设计,灯光服饰以及演员化妆等.
长期以来,在粤剧戏曲当中,道具和人物服装都是配合唱打念做方式突出人物形象.但是在现代戏剧表演中,需要将舞台动作元素融入到人物服装和道具当中.比如在《风雨骑楼》中,人物服装时尚清新,可以体现出地域特色文化,增加人物的青春活力.该表演剧目不仅在服装上进行创新,还注重舞台灯光效果设计,设计出丰富、多层次化的舞台灯光效果.
舞台布景在粤剧当中也占据重要地位,不仅能够起到烘托主题渲染气氛的作用,还可以推进剧情的发展.比如在《风雨骑楼》当中,舞台不仅中出现了骑楼城、水上民歌和三江口码头等特色内容,并且融合于故事情节当中,引起观众共鸣.
3 结束语
综上所述,粤剧不仅有遵循传统表演形式,在发展过程中也需要探索新的表演模式.戏剧演员需要借鉴和学习程式化表演,更应当表达出人物的思想情感和内心活动,这样才能够确保人物形象塑造的真实性和鲜活性.
参考文献
[1]元军.谈粤剧艺术人物塑造过程中的传承与创新[J].大众科技,2018,20（12）：125-126,49.
[2]宁靖.南派粤剧传统排场的价值及传承意义——以《西河会妻》为例[J].文艺生活·中旬刊,2019,10（5）：114-115.
[3]陈强.谈戏曲人物塑造的传统遵循与突破——以饰演现代粤剧《道·路》李济深为例[J].大众科技,2016,18（3）：121-122,144.
总结:这是大学硕士与艺术和粤剧本科艺术和粤剧毕业论文开题报告范文和相关优秀学术职称论文参考文献资料，关于免费教你怎么写粤剧艺术方面论文范文.
艺术和粤剧引用文献:
[1] 艺术和粤剧论文例文 关于艺术和粤剧相关毕业论文模板范文3000字
[2] 粤剧毕业论文的格式范文 艺术和粤剧类有关本科论文范文2500字
[3] 容易写的爱艺术论文选题 爱艺术论文标题怎样定
